PROGETTO TOPPUNT
Marco Vitale
1001 è nato sulla concrezione originaria di un impulso privato di Marco Vitale. L'accento sullo spunto iniziale serve a indicare un aspetto del gesto artistico che si è conservato anche nella rielaborazione successiva. Tale aspetto riguarda "il fare i conti con il padre"; anzi, con la "figura paterna", come hanno esplicitamente dichiarato sia Marco Vitale che Rita Gadau (che si è inserita nella performance in un secondo momento). La "figura paterna" fa assumere al "padre" connotati che scavalcano l'ambito personale stretto e alludono alla dimensione più universale del rapporto con il passato e con l'autorità. Marco Vitale scrive una lettera al padre ma non gliela recapita. Pensa di seppellirla in un terreno che è stato di proprietà del padre, nei dintorni della città dove i genitori vivono. La mancata consegna e il seppellimento della lettera nella nuda terra (la "madre" terra, altro elemento di rilievo) caricano di ulteriore forza simbolica il gesto. L'entrata in gioco di Rita Gadau, più che scombinare il piano, lo allarga. La Gadau pensa anche lei di scrivere una lettera al padre e insieme, Vitale e Gadau, concepiscono l'idea di portare ognuno nella terra del padre altrui la propria lettera al padre, da seppellire con un po' di terra di un terreno (del luogo di origine) che appartiene, o è appartenuto, al padre. La performance, con lo scambio dei luoghi (Brindisi con Porto Torres, e viceversa) e il "trapianto" delle terre (la "terra" di Brindisi a Porto Torres, quella di Porto Torres a Brindisi), acquisisce una simmetria (diventa una specie di "chiasmo"). L'idea di seppellire la lettera nella terra è, a mio avviso, la chiave di volta del gesto. Il padre e la madre (quelli simbolici piuttosto che quelli reali, che pure non vengono eclissati) si accoppiano. Quello rappresentato è un'unione simbolica, radicata nella terra. La "valenza", in questo modo, è spostata dal livello familiare a quello artistico. Un artista, anche il più naïf, sempre fa i conti con un maestro o con una maestra (il padre, il principio di autorità) e con il luogo d'origine (la madre, l'humus dove il principio possa attecchire). Il "trapianto", poi, indica nello stesso tempo un distacco e un radicamento in un terreno altro da quello originario. A distanza di circa un anno, le lettere sono state disseppellite. Naturalmente, era già a buon punto, se non concluso, il processo di "assimilazione" delle lettere nella terra. A PROGETTO TOPPUNT (Lecce 28/04/2016), Marco Vitale ha esibito, in una minuscola teca, una reliquia di quella terra e il racconto della lettera al padre sepolta. Nello stesso giorno, a 1001 chilometri di distanza, a Porto Torres, Rita Gadau ha mostrato anche lei un po' della terra in cui aveva "nascosta" la sua lettera al padre; decidendo, però, oltre al racconto, di mettere a disposizione del pubblico le due lettere, la sua lettera e quella di Marco Vitale. Una "rottura di simmetria": una scelta che non intacca, a mio avviso, la forza simbolica della performance duale.





"1001" comes from a personal impulse by Marco Vitale on original concretion.
The emphasis on the initial idea indicates an aspect of the artistic gesture also preserved in the following reworked version. This concerns "the dealing with the father" - better yet, with the "father figure", as both Marco Vitale and Rita Gadau (who later was included in the performance) made clear.
The "father figure" forces the "father" to assume features that trespass the personal sphere in order to represent a more universal dimension of the relationship with the past and with the authorities. Marco Vitale writes a letter to his father but does not deliver it to him. Instead, he interred the letter in a land once owned by the father, in the surroundings area of the city where the parents live. The missed delivery of the letter and its burial in the bare earth (the mother earth, another prominent element) encumber the gesture with additional symbolic force.
Rita Gadau, coming into play, she does not mess up, on the contrary, she enlarges the project.
Gadau also wrote a letter to his father, and together, Vitale and Gadau conceived the idea of each bringing the letter (to their own father) into the land of the other one, in order to burying it in the each other's land with some soil of their fathers land. The performance acquires a symmetry, with the exchange of places (Brindisi with Porto Torres and vice versa) and the "transplanting" of the soil (the soil of Brindisi in Porto Torres land, and the soil of Porto Torres into the land of Brindisi): it forms a kind of "chiasmus".
The idea of burying a letter into the ground is, in my opinion, the keystone of the gesture. The father and mother breed (symbolically, rather than those flesh and blood, although even these ones have not been eclipsed). What we see it's a symbolic union, which took root in the ground. In this way, the "value" is moved from the family level to the art. An artist, even the most naïf, always deals with a teacher (his or her father, the principle of authority) and his or her place of origin (the mother, the humus where the principle can take its root).
The "transplanting", then, at the same time suggests a separation and an entrenchment in a ground different from the original one. After about a year, the letters were unearthed. Of course, it was already well advanced, if not completed, the process of "assimilation" of the letters in the land. At PROGETTO TOPPUNT (Lecce 28/04/2016), Marco Vitale exhibited, in a tiny shrine, a relic of that land and the story of the buried letter to his father.
On the same day, 1001 kilometers away, in Porto Torres, Rita Gadau also showed a bit of the land in which she had "hidden" the letter to her father; however, in addition to the story, she decided to make the letters - hers and Marco Vitale's - available to the public.
A "broken symmetry": a choice that does not affect, as I see it, the symbolic power of the dual performance.
28 | 04 | 2016